Актер и музыкант Петр Николаевич Мамонов — личность неоднозначная, но — безусловно яркая. Его высказывания о жизни вообще и христианской жизни в частности ловят на лету, раздирая на цитаты. Его яростно критикуют одни, откровенно восхищаются им другие, кто-то просто не воспринимает его ни всерьез, ни как шута горохового. О нем спорят: Мамонов — настоящий христианин или просто играет роль в свойственной ему манере эпатажа?.. На все подобные вопросы дает мамоновская маленькая книжечка с детским названием и детским оформлением — «Закорючки». Это и не дневниковые записи Петра Николаевича, и не полноценные стихи в прозе, и не выдержки из записной книжки — это действительно закорючки, которые написаны, нарисованы рукой не вполне еще послушной, не умеющей чертить привычные линии, но воспроизводящей внутренний мир человека, воспринимающего мир по-детски, а значит — по-христиански. Книжечка эта — закорючки любящего сердца, трогательные рисунки для Отца Небесного. Мы предлагаем читателям прочитать несколько «закорючек». «Ограбление по-итальянски». Кино, где всё так слаженно и великолепно действует. Весёлое, простое, ритмичное – всюду «хай-тек». А Бог? Апостол Филипп переместился в одну секунду на тысячи вёрст. Духом Святым Мария Египетская ходила по водам. Сам Господь оживил четырёхдневного покойника. И это всё правда. В Вечности мы все обретём новую плоть.
Позволю себе несколько слов о том, что такое Высоцкий для меня. Честно скажу: то, что он был некрещен, – это мояличная боль. Я не могу помянуть его на литургии как христианина. Но он был для меня детоводителем ко Христу. Я иногда говорю: родители меня научили говорить, а думать научил меня Высоцкий. В первый раз, когда я услышал его песни, а это, кажется, 7-й класс средней школы, тогда еще за 2.50 продавались пластинки «На концертах Владимира Высоцкого». Помню, как сейчас: купила мне мама 6-ю пластинку этой серии, а за несколько дней до этого мы купили проигрыватель – предмет моих долгих мечтаний. Так вот, когда я впервые внимательно, осознанно слушал Высоцкого, у меня было совершенно реальное ощущение, что Высоцкий поет лично для меня, и что никто никогда еще ТАК со мной не разговаривал. Так его искусство вошло в мою жизнь и я думаю, осталось в ней навсегда. Сейчас очень много пишут о его болезнях и пороках, любовных связях, всевозможных скандалах, с ним связанных, находятся какие-то «друзья», которые знают о Высоцком, чего не знает никто больше.
13 октября в Государственной Думе состоялся закрытый показ нового фильма Павла Лунгина «Царь», который выходит в прокат 4 ноября. На презентации выступили режиссер фильма, депутаты Госдумы, общественные деятели. Среди приглашенных оказался и насельник Сретенского монастыря иеромонах Симеон. Его размышления о фильме предлагаем читателям сайта «Православие.Ру». Иван Грозный, как известно, родился в день Усекновения главы Иоанна Крестителя, который и считался его небесным покровителем. Хотя подлинным патроном грозного царя, без сомнения, был Ирод. Ведь именно в его день рождения отрезали голову Предтече – в качестве награды за пляску Саломии, дочери Иродовой любовницы. И не хотел того царь Ирод, потому что, как говорит Евангелие, «боялся Иоанна, зная, что он муж праведный и святой, и берег его...
Доктор Хаус говорит неприятные вещи в лицо, он редко моется, часто ругается, не встает, когда входят женщины, не знает, что такое расческа, злоупотребляет викодином и никогда не скажет «интересный вкус у этого блюда», когда думает «что за гадость вы приготовили». При этом « House MD » – один из самых популярных медицинских сериалов нашего времени. В чем тут загвоздка? Прошло уже 5 сезонов (120 серий), фильм собрал все возможные кинонаграды (включая два «Золотых глобуса», которые получил Хью Лори за исполнение главной роли), аудитория растет в геометрической прогрессии – едва новая серия выходит на американском киноэкране, ее меньше чем за неделю переводят на множество мировых языков. Каждая серия – это новый пациент с непонятным заболеванием, бесконечная примерка разных диагнозов...
Фильм кинорежиссера Павла Лунгина «Царь» уже несколько месяцев покоряет международные кинофестивали. «Царь» - это фильм о противостоянии Ивана Грозного (П. Мамонов)и митрополита Филиппа (О. Янковский), который боролся с опричниной, попал в опалу, был выслан из Москвы, а потом убит. Сам же Павел Лунгин считает, что российское общество не взрослеет столетиями и что современная Церковь сейчас освобождается.
- Ваш фильм выходит 4 ноября, в День народного единства. Это случайность?
Как актер и режиссер Никита Михалков в особом представлении не нуждается — фильмы с его участием и режиссерские работы давно вошли в «золотой кинофонд» России, а его картина «12», получившая «золотую пальмовую ветвь» на последнем Каннском фестивале, только закрепила за ним заслуженное звание мэтра российского, да и мирового кино. Вместе с тем Никита Михалков — один из немногих светских людей, открыто говорящих о вере, чьи религиозные убеждения проявляются как в творчестве, так и в общественной деятельности. — Никита Сергеевич, был такой момент в Вашей жизни, когда Вы почувствовали или осознали себя верующим человеком? — Нет, такого момента я не помню. Все происходило естественно и было связано с воспитанием, которое давала нам мама,— в нашем доме всегда были иконы.
Алексей Лебединский… Что-то знакомое, правда? Да. Он — Профессор, автор песни о лодочнике, а также автор и многих других известных и любимых песен. Он не делает попсу. Он делает замечательные фотографии. Он — фотограф и музыкант… Я знала, что он — человек неравнодушный, не перестающий думать о смысле жизни, о вере и Боге. Разговор наш получился неформатным и… неформальным, потому что Алексей — человек безусловно искренний, немного странный и ни на кого не похожий. Может, поэтому интервью очень долго ждало своего часа — говорили мы с Профессором Лебединским почти год назад. — Алексей, давайте начнем с такого вопроса: Вы в театре не пробовали играть
О Моцарте нам известны две вещи: во-первых - его убил Сальери, и во-вторых - он написал потрясающие мелодии для мобильных телефонов. Еще вспоминается фильм «Сибирский цирюльник», где сержант О’Лири, по кличке «Бешеный пес», был-таки вынужден признать, что «Моцарт - великий композитор».
Трудно себе представить, что 250 лет назад человечество обходилось без его музыки. Кажется, что она был всегда. И уж конечно, всегда будет.
О Моцарте написано столько книг, статей и пьес, что, говоря о нем, трудно сказать что-то новое.
Вячеслав, расскажите, пожалуйста, как вы сочиняете песни?
В последнее время делать это становится сложнее. Чем больше я читаю умных, мудрых книг, тем меньше у меня появляется желания вообще писать какие-либо песни. В последнее время я стал понимать, что занятие это, в общем-то - мелкое. Пришло осознание, что в творчестве существует набор каких – то штампов, приемов, и со временем постепенно ты погрязаешь в рутине.
Сегодня так сложилось, что мы уже свободны от жестких контрактов, над нами не стоит издатель и не загоняет нас в какие-то временные рамки.
Жизнь Натальи Варлей — любимой всеми зрителями «спортменки, комсомолки и просто красавицы» Нины из «Кавказской пленницы» — всегда была предметом огромного интереса публики. Говорили, что после роли Панночки в экранизации гоголевского «Вия» на нее обрушились страшные несчастья и что именно из-за череды «мистических событий» она обратилась к вере. О том, что на самом деле привело актрису к Православию и какими были ее первые шаги в Церкви, — рассказ на страницах «Фомы».
Наталья Варлей актриса театра и кино, поэт и певица, заслуженная артистка РСФСР. В детстве Наталья много путешествовала: семья постоянно перемещалась по месту службы отца — капитана дальнего плавания. В 1965 году окончила физкультурно-акробатическое отделение Государственного училища циркового и эстрадного искусства и пришла в труппу...
Новый фильм одного из самых обсуждаемых режиссеров последнего времени Владимира ХОТИНЕНКО "Поп" (ранее известный как "Преображение") с Сергеем Маковецким в главной роли пока еще только готовится к прокату, но фестивальной публикой уже оценен.
Завершившийся недавно кинофестиваль "Окно в Европу" в Выборге открылся именно с "Попа" и увенчался овацией. После "Острова", "Царя" и "Чуда" картина Хотиненко продолжает попытки кинематографа разобраться в сути религиозного пути человека: в центре сюжета история сельского священника, оказавшегося во время Великой Отечественной войны между советской и фашистской властью.
– Автор литературной основы фильма – Александр Сегень – известный писатель. Как вы на него вышли и почему выбрали именно сюжет про священника?
Что такое вера и как ее обрести? Зачем каяться, если все равно снова согрешишь? Кому нужны обряды и каноны? О любви к ближнему, жертвенности и многом другом наш корреспондент Ирина ЛЕВИНА беседует с народным артистом России Михаилом БОЯРСКИМ и настоятелем петербургского храма в честь иконы Божией Матери “Всех скорбящих Радость” протоиереем Вячеславом ХАРИНОВЫМ. Подходя летним вечером к дому на Мойке, где живет Михаил Боярский, я боялась загадывать, что выйдет из встречи прославленного артиста, такого резкого и непредсказуемого, и настоятеля одного из самых необычных петербургских храмов, музыканта по образованию, протоиерея Вячеслава Харинова.
Атмосфера разговора действительно порой так накалялась, что казалось, в воздухе натягивались какие-то невидимые струны
СУДЬБА ДЖОНА ЛЕННОНА, самого знаменитого из четырех участников ансамбя «Битлз», трагически погибшего в 1980 году в Нью-Йорке, продолжает привлекать к себе внимание людей во всем мире. Его музыка, взгляды и образ жизни оказали и продолжают оказывать воздействие на самые широкие слои молодежи в разных странах. Жизнь и творчество Леннона отражают духовные и политические искания целого поколения. Но в кого и во что верил их кумир — это и до сегодняшнего дня остается загадкой. Бунтарский дух Леннона проявлялся в желании шокировать, вести себя нестандартно. Вкус к эксцентричным выходкам Леннон унаследовал от своей матери, Джулии. Своеобразное чувство юмора роднило сына и мать, делало их отношения скорее дружескими, чем родственными. И, казалось, они постоянно раззадоривали друг друга все новыми выдумками.
Продолжая знакомить наших читателей с известными людьми современной России, сочетающими светское и религиозное призвание, мы пригласили в гости Константина Кинчева — лидера рок-группы "Алиса", прихожанина одного из московских храмов. Что привлекает молодежь в его творчестве? Только ли жесткие ритмы? Или все же поиск внутренней правды, смысла жизни? Случайно ли ряды фанатов-алисоманов поредели после того, как Константин начал всерьез затрагивать тему духовного выбора? Но те, кто остались, — что они расслышали в его новых стихах? И как он сам пришел к вере? Об этом мы беседуем с ним.
— В 2003 году "Алиса" отметила свое двадцатилетие. Расскажите о начале того пути, который привел группу к этому юбилею. Как Вы, москвич, оказались в ту пору в Ленинграде?
ЭРМИТАЖ, БЕЛЫЕ НОЧИ, ЭДИТА ПЬЕХА… Всенародно любимая певица по праву является одним из символов Ленинграда-Петербурга. На нашей эстраде ей во многом принадлежит первенство: первой в Советском Союзе сняла микрофон со стойки, стала двигаться на сцене, исполнять твисты и шейки, разговаривать с публикой. Первой полетела в Афганистан поддержать наших солдат. Положила начало традиции отмечать на сцене юбилеи творческой деятельности и свой день рождения. В 1997-м году свое 60-летие отметила концертом на Дворцовой площади Санкт-Петербурга — впервые в истории города. В 2007-м 70-летие и 50 лет на эстраде были ознаменованы грандиозными концертами в БКЗ «Октябрьский» и на Дворцовой площади. Народная артистка СССР, Почетный гражданин России, Королева песни Санкт-Петербурга Эдита Пьеха записала более 20 дисков-гигантов на фирме «Мелодия». Она гастролировала более чем в 40 странах мира.
«…Вальс на озере – живой нерв фильма «Мой ласковый и нежный зверь»… тончайшая паутина звуков, сотканная из грез и былей, порывов и предчувствий…» – это слова режиссера Эмиля Лотяну. А вальс Евгения Доги и сегодня слышится в музыкальных магазинах, в подземных переходах и даже в ЗАГСах – влюбленные пары часто выбирают его, когда расписываются. Его автор работал с Марией Биешу, Софией Ротару, Надеждой Чепрагой и многими другими. До сих пор пишет музыку к фильмам, таким как "Я тебя люблю", "Весьегонская волчица".
Народный артист СССР, Лауреат Государственной премии композитор Евгений Дмитриевич Дога рассказывает о своем творческом пути.
И вновь наступила пора ожиданий, надежды на позитивные сдвиги в российской культуре. Служа искусству 50 лет, я невольно наблюдал за развитием нашей культуры на протяжении всего этого времени. Самую обильную пищу для наблюдений, размышлений и выводов дала вторая половина моего полувека, пришедшаяся на постперестроечный период всей нашей жизни. Перестройка высвободила скрытую энергию и агрессивный напор серой «творческой» массы. Подняли головы те представители «творческой интеллигенции» и кинематографа, которые прежде были не столь заметны.
На Пятом съезде кинематографистов СССР они предали анафеме выдающихся мастеров экрана, творчеством которых гордились не только все мы, но и передовые умы мирового кинематографа.
Дмитрий ДЮЖЕВ в 1995 году поступил в ГИТИС на режиссерский факультет, в мастерскую Марка Захарова. В настоящее время – актер Московского художественного театра. Снялся в целом ряде известных фильмов и сериалов, таких как: “Бригада”, “Родина ждет”, “Жмурки” и другие. В недавно вышедшем на экраны фильме Павла Лунгина “Остров” Дмитрий Дюжев сыграл роль монаха.
Дмитрий ДЮЖЕВ родился в 1978 году в Астрахани. В 1995 году окончил “Школу одаренных детей” и поступил в ГИТИС на режиссерский факультет (в актерскую группу), в мастерскую Марка Захарова. После института работал в Московском театре юного зрителя. В настоящее время – актер Московского художественного театра. Снялся в целом ряде известных фильмов и сериалов, таких как: “Бригада”, “Родина ждет”, “Жмурки” и другие.
…Бабушка будила нас в шесть утра и давала парное молоко. Я очень его не любила, но приходилось пить. Бабушка была строгая, а вот дедушка — мягкий. Он был священником в третьем поколении. Но, несмотря на его мягкость, при нем мы всегда вели себя тихо, не позволяли себе панибратства. У дедушки были длинные волосы, и помню, как однажды он дал мне расчесать их и заплести косичку. Я восприняла это как великую честь. Никто из нас, внуков, не дерзал этого делать. Дедушка был очень уважаем и в семье, и среди прихожан, и в городе. Помню, как мы гуляли по нашему Бугуруслану, по Нагорной улице, где жили бабушка с дедушкой, и на нас, маленьких, как мне казалось, смотрели с почтением — мы внуки отца Алексея. Сейчас я понимаю, конечно, что это уважение было к дедушке, а не к нам.
Имя Борислава Николаевича Брондукова в титрах почти никогда не значилось первым. Да и яркой внешностью актер явно не блистал. Вот только глаза его как-то невольно запоминались: они оставались серьезными и печальными, кого бы он ни играл. А играл он неподражаемо!…
На свет Брондуков появился в тревожное военное лихолетье. Родился хилым и болезненным. Наверное, потому мама и бабушка нарекли его Болеславом. Имя стало пророческим: на долю Брондукова выпала большая мера, как славы, так и боли. Однако в советских регистрационных книгах такого имени не значилось, и в метрике младенца записали Брониславом. Первые воспоминания мальчика связаны с церковным посвящением...
Позволю себе несколько слов о том, что такое Высоцкий для меня. Честно скажу: то, что он был некрещен, – это мояличная боль. Я не могу помянуть его на литургии как христианина. Но он был для меня детоводителем ко Христу. Я иногда говорю: родители меня научили говорить, а думать научил меня Высоцкий. В первый раз, когда я услышал его песни, а это, кажется, 7-й класс средней школы, тогда еще за 2.50 продавались пластинки «На концертах Владимира Высоцкого». 
13 октября в Государственной Думе состоялся закрытый показ нового фильма Павла Лунгина «Царь», который выходит в прокат 4 ноября. На презентации выступили режиссер фильма, депутаты Госдумы, общественные деятели. Среди приглашенных оказался и насельник Сретенского монастыря иеромонах Симеон. Его размышления о фильме предлагаем читателям сайта «Православие.Ру». 
Фильм кинорежиссера Павла Лунгина «Царь» уже несколько месяцев покоряет международные кинофестивали. «Царь» - это фильм о противостоянии Ивана Грозного (П. Мамонов)и митрополита Филиппа (О. Янковский), который боролся с опричниной, попал в опалу, был выслан из Москвы, а потом убит. Сам же Павел Лунгин считает, что российское общество не взрослеет столетиями и что современная Церковь сейчас освобождается.
О Моцарте нам известны две вещи: во-первых - его убил Сальери, и во-вторых - он написал потрясающие мелодии для мобильных телефонов. Еще вспоминается фильм «Сибирский цирюльник», где сержант О’Лири, по кличке «Бешеный пес», был-таки вынужден признать, что «Моцарт - великий композитор».
Вячеслав, расскажите, пожалуйста, как вы сочиняете песни?
Что такое вера и как ее обрести? Зачем каяться, если все равно снова согрешишь? Кому нужны обряды и каноны? О любви к ближнему, жертвенности и многом другом наш корреспондент Ирина ЛЕВИНА беседует с народным артистом России Михаилом БОЯРСКИМ и настоятелем петербургского храма в честь иконы Божией Матери “Всех скорбящих Радость” протоиереем Вячеславом ХАРИНОВЫМ.
Продолжая знакомить наших читателей с известными людьми современной России, сочетающими светское и религиозное призвание, мы пригласили в гости Константина Кинчева — лидера рок-группы "Алиса", прихожанина одного из московских храмов. Что привлекает молодежь в его творчестве? Только ли жесткие ритмы? Или все же поиск внутренней правды, смысла жизни? Случайно ли ряды фанатов-алисоманов поредели после того, как Константин начал всерьез затрагивать тему духовного выбора? Но те, кто остались, — что они расслышали в его новых стихах? И как он сам пришел к вере? Об этом мы беседуем с ним. 
ЭРМИТАЖ, БЕЛЫЕ НОЧИ, ЭДИТА ПЬЕХА… Всенародно любимая певица по праву является одним из символов Ленинграда-Петербурга. На нашей эстраде ей во многом принадлежит первенство: первой в Советском Союзе сняла микрофон со стойки, стала двигаться на сцене, исполнять твисты и шейки, разговаривать с публикой. Первой полетела в Афганистан поддержать наших солдат. Положила начало традиции отмечать на сцене юбилеи творческой деятельности и свой день рождения. В 1997-м году свое 60-летие отметила концертом на Дворцовой площади Санкт-Петербурга — впервые в истории города. В 2007-м 70-летие и 50 лет на эстраде были ознаменованы грандиозными концертами в БКЗ «Октябрьский» и на Дворцовой площади.
И вновь наступила пора ожиданий, надежды на позитивные сдвиги в российской культуре. Служа искусству 50 лет, я невольно наблюдал за развитием нашей культуры на протяжении всего этого времени. Самую обильную пищу для наблюдений, размышлений и выводов дала вторая половина моего полувека, пришедшаяся на постперестроечный период всей нашей жизни. Перестройка высвободила скрытую энергию и агрессивный напор серой «творческой» массы. Подняли головы те представители «творческой интеллигенции» и кинематографа, которые прежде были не столь заметны. 
…Бабушка будила нас в шесть утра и давала парное молоко. Я очень его не любила, но приходилось пить. Бабушка была строгая, а вот дедушка — мягкий. Он был священником в третьем поколении. Но, несмотря на его мягкость, при нем мы всегда вели себя тихо, не позволяли себе панибратства. У дедушки были длинные волосы, и помню, как однажды он дал мне расчесать их и заплести косичку. Я восприняла это как великую честь. Никто из нас, внуков, не дерзал этого делать. Дедушка был очень уважаем и в семье, и среди прихожан, и в городе. Помню, как мы гуляли по нашему Бугуруслану, по Нагорной улице, где жили бабушка с дедушкой, и на нас, маленьких, как мне казалось, смотрели с почтением — мы внуки отца Алексея. Сейчас я понимаю, конечно, что это уважение было к дедушке, а не к нам. 
Имя Борислава Николаевича Брондукова в титрах почти никогда не значилось первым. Да и яркой внешностью актер явно не блистал. Вот только глаза его как-то невольно запоминались: они оставались серьезными и печальными, кого бы он ни играл. А играл он неподражаемо!…